Gen V, el peso del legado y el duelo real
Gen V arranca con un reto mayor, rendir homenaje al actor Chance Perdomo, André Anderson. La serie transforma la ausencia en motor narrativo. En lugar de esquivarlo, como hemos visto anteriormente en pelis como Black Panther, la serie lo usa como eje narrativo. Por lo tanto, el recuerdo de André Anderson impulsa a los personajes a hacer las cosas mejor. Además, convierte la pérdida en un tema central y emotivo.
Tono, estilo y sátira al límite
Desde el inicio, como en la primera temporada, la serie apuesta por el mismo tono, pero esta vez más extremo. Hay más violencia, más sátira y más humor negro. Sin embargo, no se olvida de su esencia juvenil. Por un lado, critica la política y el poder, como bien nos tiene acostumbrados The boys. Por otro lado, retrata la fragilidad de la identidad en la juventud, aunque lo deja un poco de lado. En consecuencia, Gen V sigue dentro del universo de The Boys, pero afirma su voz propia.
Arranque vacilante, evolución contundente
Los primeros capítulos se sienten algo más lentos que los últimos, donde todo rompe. Algunas tramas parecen dispersas y eso puede desconcertar al espectador. No obstante, la historia se refuerza con el paso de los episodios. Además, los personajes principales crecen y cogen cada mes mas relevancia. Marie se vuelve más compleja consigo misma, Emma mezcla vulnerabilidad y le da el toque de humor, y Jordan Li aporta frescura. Por último, la llegada del nuevo decano Cipher añade tensión y misterio, el villano principal de esta historia, con un gran papel.
Lo que funciona mejor
En primer lugar, la serie demuestra que puede sostenerse sola, no parece que sea de la mano de the boys. También logra un desarrollo rico de los protagonistas. Emma esta espectacular esta temporada, demostrando ser mejor heroína, y Jordan Li destacan por su evolución. Asimismo, el homenaje a Perdomo es respetuoso y sincero. Incluso consigue emocionar sin caer en el exceso sentimental. Finalmente, el villano Cipher brilla por su presencia inquietante, es sencillamente el mejor de esta temporada por su interpretación y sus giros en el guion.
Lo que aún falla
Sin embargo, no todo resulta perfecto. El inicio lento puede frustrar a algunos espectadores, tienes que esperar casi hasta el capitulo cuatro para que sea explosiva esta segunda temporada. Además, ciertas escenas violentas o grotescas parecen repetitivas, ya vistas en la primera temporada. Por otra parte, la sátira política pierde foco en ocasiones, se toca más al principio y después pierde valor. A veces se inclina más hacia lo global, en lugar de centrarse en el ámbito universitario. En conclusión, la temporada no siempre mantiene el mismo equilibrio que todo espectador espera de esta temporada.
Conclusión
En definitiva, la temporada 2 de Gen V es más ambiciosa y más emocional que la primera, sin ninguna duda. También es más caótica, pero nunca pierde su frescura y naturalidad, la cual, nos enganchamos como con The boys. Aunque sus fallos son visibles, sus aciertos pesan más, y lo hace una mejor temporada que la primera. Por lo tanto, se consolida como una muy buena serie de superhéroes, por el momento…